Cinco técnicas de cinema que você pode aprender com Andrei Tarkovsky agora mesmo.
1- Tomadas longas constroem a imersão do espectador.
Quanto tempo demora a imersão do espectador?
Os fãs do trabalho de Tarkovsky sabem que ele gosta de usar longas tomadas para criar atmosfera e imergir totalmente o público. Ao fazer isso, o espectador se torna mais consciente da passagem do tempo. Essa construção de tensão, ou a "pressão" como ele se refere a ele, cria uma experiência de visualização inclinada para a frente.
Em comparação, muitos filmes contemporâneos adotam a sugestão de que o corte frequente é o que mantém o interesse do espectador.
Na verdade, é o oposto.
Muito corte pode tirar o espectador do momento e até levá-lo ao tédio. Antes que os espectadores possam processar a cena e sentir alguma coisa, há um corte e o filme segue em frente. A conexão emocional está perdida.
O cinema moderno é mais sobre ver versus sentir.
Ao reduzir os cortes, os espectadores têm tempo suficiente para mergulhar no momento e sentir algo em um nível visceral.
2. O design de som nos coloca na mente do personagem
Como o design de som nos coloca na mente do personagem?
Os filmes de Tarkovsky são alguns dos filmes mais silenciosos que você verá. No entanto, eles são incrivelmente atmosféricos e pungentes.
Parte do que torna um filme de Tarkovsky tão atmosférico é sua abordagem única ao design de som. Ele muitas vezes isola e aprimora um som fundamental sobre os outros para colocar o espectador na mente do personagem. Texturas auditivas ao esmagar a lama fresca. Ventos empoeirados assobiando por entre árvores. O gotejamento de água. O crepitar do fogo. Um zumbido nos ouvidos. Um batimento cardíaco.
Sem uma única linha de diálogo, Tarkovsky chama a atenção para as prioridades do momento.
Novamente, o objetivo de Tarkovsky é imersão. Sentir.
Considere como você pode usar o design de som para colocar o público na mente do personagem.
3. Abrace o resumo
O filme de Tarkovsky é muito difícil de entender?
A maioria das pessoas assume que um filme de Tarkovsky é muito difícil de entender.
Na realidade, não há nada para ser entendido no sentido tradicional. Seus filmes são essencialmente fluxo de consciência.
Tarkovsky acreditava que a arte não poderia ser explicada de uma perspectiva puramente intelectual. Deve ser sentida em um nível pessoal.
Para impedir a manipulação da experiência do espectador, Tarkovsky evitou o simbolismo padrão em seus filmes. Seu objetivo era que o público associasse seus próprios significados a visuais recorrentes. Ao fazer isso, a experiência de visualização do filme se torna mais personalizada.
Por exemplo, as cenas recorrentes do oceano no Solaris levantam a questão: "O que esse oceano representa?" Tarkovsky nunca explica tudo. Como resultado, cabe ao espectador apresentar seu próprio significado.
Os filmes de Tarkovsky não pretendem ser lógicos. Eles foram feitos para serem instintivos.
4. Construir personagem através da ação
Ação fala mais alto que palavras!
Sem uma palavra dita, os personagens de um filme de Tarkovsky se comunicam com ações, não com diálogo.
Que melhor maneira de demonstrar desamparo do que ver uma mulher sentada enquanto sua casa queima à sua frente.
Como exercício, considere como transmitir seus personagens por ações.
5. Crie "pressão" antes de cortar
Quanto mais você alongar a tomada, maior será a pressão.
A sensação fragmentada e episódica de um filme de Tarkovsky vem de seu processo de edição. Em vez de um fundamento lógico para a edição, ele opta por um poético.
Por exemplo, Tarkovsky frequentemente corta entre o passado, o presente e as seqüências de sonhos. O que os une não é o enredo, mas o significado desse momento na formação do personagem.
Nesta cena, Takosvsky passa de um homem em chamas para um homem lutando para acender uma vela.
Tarkovsky corta cenas no pico da "pressão do tempo", como a chama. Quanto mais você alongar a tomada, maior será a pressão.
Aí então corte.
"Dê um tempo suficiente e o significado será formado por conta própria, mas muitos cortes podem atrapalhar isso".
Vídeo: Mastering shot list: Andrei Tarkovsky
https://www.youtube.com/watch?v=Cjslwz0Yb2Q
Fonte: https://www.studiobinder.com/blog/5-film-techniques-you-can-learn-from-andrei-tarkovsky-right-now/ (3/fev/2020)
